Свободный язык – свободное слово!

В словаре Гете – 600 тысяч слов.
Ты не Гете – запомни тысячу!
* * *
Свободно говорить – в свободной стране.
* * *
Слово - не воробей, схватывай налету!
* * *
Владеешь языком – владеешь собой.
* * *
Язык без срока годности.
Запасайся словами.
* * *
Язык твой - друг твой.
Имей сто друзей!
* * *
Язык - душа страны.
Загляни в нее.
* * *
Читай Шиллера, как Пушкина.
В подлиннике.
* * *
Хочешь жить в Германии, старайся знать язык!
* * *
Живешь в стране – говори на ее языке.

• Отблески Дягилевских сезонов

В свете празднования 100-летия Дягилевских театральных антреприз в Европе, 19 февраля в Galerie am Maxmonument, Thierschstr. 42, Munich, состоялось открытие выставки современных дизайнерских работ

”ОТБЛЕСКИ ДЯГИЛЕВСКИХ СЕЗОНОВ:
русский модернизм в индийском шелке”

В 2008 году Аукционный дом Sotheby’s организовал выставку в честь 100-летия «Русских балетов», которая прошла в Париже. На ней можно было увидеть около 150 картин, эскизов, костюмов, декораций, рисунков, скульптур, фотографий, рукописей и программок.

Представленные сегодня интерьерные artworks современного дизайнера Juliana Nico из ART&SILK DESIGN-ATELIER продолжают эту традицию. Предлагаемая серия работ создана по эскизам русских театральных модернистов начала XX века – Льва Бакста и Александры Экстер. В своей красочности и живописности серия предлагает новую интерпретацию знаменитых театральных художников начала XX века. Ручные работы выполнены в редком полихромном шелке в технике ворсового ковра.

Сезоны Дягилева, в программу которых входили балеты «Жар-птица», «Шахерезада», «Саломея» и другие, сыграли значительную роль в популяризации русской культуры в Европе и в развитии мирового художественного процесса в 20 века.

Начало «Русских сезонов» было положено в 1906, когда известный театральный деятель и антрепренер Сергей Дягилев привез в Париж выставку русских художников. В 1907 в Гранд-Опера состоялась серия концертов русской музыки («Исторические русские концерты»). В 1908 году Дягилев организовал в Париже гастрольные выступления русских артистов балета и оперы «Русские сезоны». С 1912 труппа гастролировала в Лондоне, а с 1915 в других европейских странах.

Juliana Nico 1980 г.р. – состоит в членстве Международного Музейного Совета (ICOM), живет и работает в Чехии. Много лет работала в качестве художника-реставратора по тканям и коврам. Параллельно занималась дизайном ручных ковров. Принимала участие в выставках, посвященных ковровому дизайну. Сейчас занимается своим новым проектом ”Ковер как картина”.

ART & SILK DESIGN-ATELIER – это молодой коллектив художников, дизайнеров и специалистов в области текстильных материалов. Административный офис и студия находятся в Чешской республике в городе Jablonec nad Nisou. ART & SILK DESIGN-ATELIER разработало новый подход к использованию шелка для создания предметов интерьера с самостоятельным художественным содержанием. В качестве материала используется необычный Раджастанский шелк особой выработки. Дизайн разрабатывается на эксклюзивной основе и передается для воплощения в шелке специально обученным ткачам на фабрику в Индии.

Гордостью Ателье являются уникальные предметы интерьера, названные нами «ковер как живопись». Для создания такого произведения в качестве сюжета может быть взято живописное полотно одного из современных художников, какая-либо известная картина или ее фрагмент, а также классические орнаменты. Уникальные свойства ковра-как-картины прежде всего заключаются в цветовой палитре. Волшебная палитра Раджастанского шелка превращает ковер-картину в живое, дышащее полотно. Изображение меняется при смене освещения и угла зрения. Оно в буквальном смысле живет своей жизнью.

Ковер из Раджастанского шелка не является репродукцией, копией своего прототипа. Это – новое осмысление предмета искусства. Первоначальный образ оказывается как бы скрыт в новом творении, он «проступает» сквозь шелк, как Руанский собор на картинах Моне проступает сквозь мазки мастера. Так создается каждый раз совершенно уникальное произведение. Переменчивые цвета Раджастанского шелка всякий раз создают казалось бы очень похожий, но несколько иной предмет.

Наконец, совершенно восхитительной особенностью ковра-как-картины является его фактурность. Прикоснитесь к нему и вы ощутите волшебную нежность шелка. Ковер-как-картина дарит вам ощущение теплоты и жизни.

Выставка открыта для посещения с 20 февраля по 11 марта 2016 года в Galerie am Maxmonument. Часы работы:
Вт-Сб. 15-20
Вс-Пн – выходной
Вход свободный

Подробная информация: maxmonument.de.

The opening, 2016 from ART & SILK DESIGN-ATELIER on Vimeo.

 

Ioann Belaga
01796824335

© 2019 SphäreZ – Russischsprachige Zeitschrift in Deutschland

Impressum