Свободный язык – свободное слово!

В словаре Гете – 600 тысяч слов.
Ты не Гете – запомни тысячу!
* * *
Свободно говорить – в свободной стране.
* * *
Слово - не воробей, схватывай налету!
* * *
Владеешь языком – владеешь собой.
* * *
Язык без срока годности.
Запасайся словами.
* * *
Язык твой - друг твой.
Имей сто друзей!
* * *
Язык - душа страны.
Загляни в нее.
* * *
Читай Шиллера, как Пушкина.
В подлиннике.
* * *
Хочешь жить в Германии, старайся знать язык!
* * *
Живешь в стране – говори на ее языке.

• Добро пожаловать в Государственные художественные собрания Дрездена!

Государственные художественные собрания Дрездена (Staatliche Kunstsammlungen Dresden) являются одним из самых значительных и старейших музейных комплексов в мире, объединяющим 14 музеев в Дрездене, Лейпциге и Гернгуте. Художественный фонд (Kunstfonds), Архив Герхарда Рихтера (Gerhard Richter Archiv) и Художественная библиотека (Kunstbibliothek) также входят в состав музейного объединения.

Программа тематических выставок Государственных художественных собраний Дрездена во 2-й половине 2013 г.

 

Суринам. Этюды из неизведанной страны
Фотографии, фильмы и объекты Регины Хемпель
Выставка Хернхутского этнологического музея (Völkerkundemuseum Herrnhut)
г. Хернхут, c 05.07. до 03.11.2013 г.
Суринам, бывшая Нидерландская Гвиана, относится к менее изведанным странам мира. Уже в 1735 году миссионеры из Хернхута начали проповедовать христианство в этом регионе, вначале среди индейских племен: араваков и караибов, а позднее среди афроамериканских рабов – так называемых креолов. После середины 18-го века они распространили свою деятельность также на маронов – беглых рабов внутри страны. Многочисленные коллекционные объекты попали в Хернхут в качестве свидетельств различных культур. Выставка, проводимая в честь 150-летия отмены рабства в Суринаме, знакомит с современной жизнью страны, населенной различными этническими группами. Р. Хемпель совершила многократные поездки в Суринам по следам выходцев из Хернхута.

Современное текстильное искусство из Индонезии
Выставка Лейпцигского этнологического музея ГРАССИ (GRASSI Museum für Völkerkunde zu Leipzig)
г. Лейпциг, с 06.07. до 31.08.2013 г.
Выставка знакомит с разнообразием текстильного искусства Индонезии: Традиционные ремесленные техники, такие как, батик и ткачество, сплетаются с современными формами художественного выражения, среди них, гобеленовое ткачество, материальное объектное искусство, вышивка на росписи по шелку, батиковые инсталляции и коллажи. Студенты мастерского класса Бандунгского Технологического института (ITB) представляют свои работы из области искусства дизайна одежды и ткани в технике батика. Берлинский текстильный художник Йоахим Бланк выбрал 30 произведений искусства шести пользующихся мировой известностью индонезийских художников. Работы знакомят с широкой палитрой современного индонезийского текстильного искусства, которое обращается к своим культурным корням. Инсталляция Гери Доно, одного из самых знаменитых и инновационных мастеров Индонезии, великолепно обогащает экспозицию.

Хранилище современного искусства 7 (Contemporary Art Depot 7):
СУТТЕР / ШРАММ: Части

Выставка Собрания скульптуры (Skulpturensammlung)
в выставочном хранилище
Альбертинум (Albertinum), 1-й верхний этаж
с 12.07. до 18.08.2013 г.
«Contemporary Art Depot – CAD 2013» представляет собой выставочный формат, с помощью которого Собрание скульптуры (Skulpturensammlung) привлекает внимание к дрезденской молодой сцене искусства. Пространственная инсценировка «Части» дуэта деятелей искусства Суттера и Шрамма создает впечатление отзвука, пользующегося художественной лексикой современности для воспроизведения фрагментарного характера фигур античности. В центре внимания находятся, однако, не боги и герои, а тела дуэта деятелей искусства, изображения которых проникнуты многими медиальными уровнями с возрастающим эффектом отчуждения. Меняющиеся световые тембры и ритмическая интонация постоянно повторяющихся звуков пианино создают к тому же почти гипнотическую атмосферу. Суттер и Шрамм вводят в игру в «Частях» не только фигурную интерпретацию человеческого тела, но и побуждают также познать собственное восприятие тела.

Франк Мойрер – Стекло
Выставка Музея прикладного искусства (Kunstgewerbemuseum)
Дворец Пильниц (Schloss Pillnitz), Горный дворец (Bergpalais), с 14.07. до 3.11.2013 г.
Студийные работы, выполненные Франком Мойрером из стекла, открывают свои тайны только внимательному взгляду на них и сквозь них. Рисунки, графического и геометрического характера, словно бы парят между стенками, умножаются, переплетаются и даже движутся. Наклонная шлифовка и подвергнутые пескоструйной обработке наружные поверхности увлекают в приводящую в замешательство внутреннюю сущность сосудов, создавая антагонизм между спокойной наружностью и бушующей внутренностью. Объекты Франка Мойрера изготовлены вручную и выдуты в свободном творческом процессе у собственной студийной печи. Все рабочие этапы от наброска произведения до шлифовки и полировки выполняются его руками. Для своих чашей из многослойного стекла он использует разработанную в Швеции технику Грааля и венецианскую технику ретичелло. Впервые демонстрируются 40 избранных произведений из стекла молодых художественных мастеров из их актуального периода творчества.

Норберт Френш
Выставка Галереи новых мастеров (Galerie Neue Meister)
в Демонстрационном кабинете (Schaukabinett)
Альбертинум (Albertinum), 2-й верхний этаж,
с 31.08. до 03.11.2013 г.
Галерея новых мастеров (Galerie Neue Meister) представляет в рамках своей выставки в Демонстрационном кабинете (Schaukabinett) картины живущего во Франкфурте-на-Майне художника Норберта Френша (род. 1960 г. в Майнце). В Альбертинуме (Albertinum) посетители увидят избранные произведения масштабного цикла «черных полотен», в которых Френш, начиная с 1992 г., экспериментирует с потенциалом света и темноты, времени и пространства в живописи. Центральным мотивом этого беспрестанного художественного исследования служит металлически поблескивающая чаша, фрагментарный образ которой окутан полной тьмой. От одной картины к другой варьируют освещение, перспектива и материальное восприятие чаши. Ее загадочное явление застывает постоянно на границе видимости. В Демонстрационном кабинете (Schaukabinett) «черные полотна» соседствуют с созданным художником Огюстом Ренуаром портретом капитана Эдуарда Бернье из Галереи новых мастеров (Galerie Neue Meister). Выполненные в импрессионистской манере пуговицы на его черном мундире волнуют взгляд подобной игрой света, цвета и формы.

Искусство аборигенов Нтарии (Aboriginal Art from Ntaria)
Пейзажи Германсбургской школы живописи

Выставка Лейпцигского этнологического музея ГРАССИ (GRASSI Museum für Völkerkunde zu Leipzig)
г. Лейпциг, с 31.08. до 28.02.2014 г.
В Германсбурге, небольшой миссионерской станции на расстоянии 115 км к юго-западу от Элис-Спрингс, возник первый центр современного искусства коренных жителей Австралии. Выставка показывает коллекцию Германсбургских художников из фондов Лейпцигского этнологического музея ГРАССИ (GRASSI Museum für Völkerkunde zu Leipzig). Художники, принадлежащие к этнической группе аранда, демонстрируют на 20 малоформатных пейзажах глубокую связь со своей страной. Работы, выполненные акриловыми и акварельными красками, дополняют фотографии, изображающие ландшафт в окрестностях Германсбурга, а также некоторые объекты, такие как, например, книги и керамика.

Герхард Рихтер. Полосы + Стекло
Выставка Государственных художественных собраний Дрездена (Staatliche Kunstsammlungen Dresden)
Альбертинум (Albertinum), 2-й верхний этаж,
с 14.09.2013 г. до 05.01.2014 г.
Выставка показывает в трех помещениях новые, преимущественно специально для этой презентации конципированные произведения Герхарда Рихтера из актуальной серии полотен, изображающих полосы, и объекты из стекла. Серия полотен, изображающих полосы, родилась в 2011 г. Живопись Герхарда Рихтера при этом является исходным материалом для произведений, генерированных с помощью компьютерной техники. Полотно «Абстрактная картина» (724-4), написанное в 1990 г., было разделено им для этого в цифровом формате на 4096 части, детали он воспроизвел с помощью зеркального отражения, умножения, нового комбинирования, и напечатал в виде полотен, изображающих горизонтальные полосы, размером до 10 метров. Эти произведения свидетельствуют о непрестанной творческой деятельности художника, родившегося в 1932 году в Дрездене. С помощью компьютеризованного графического метода Герхард Рихтер интерпретирует свою абстрактную живопись по-новому, что позволяет обнаруживать при этом неожиданные изобразительные находки.
Стекло играет в творчестве Герхарда Рихтера важную роль уже с 1960-х годов. Самая новая работа Рихтера из стекла будет также представлена впервые в Дрездене. Эта работа является модификацией скульптуры «9 стоящих стекол» (879-3), 2002/2010 гг., которая будет демонстрироваться в это же время в рамках постоянной экспозиции в Альбертинуме (Albertium). Выставка проводится в сотрудничестве с Винтертурским музеем изобразительных искусств (Kunstmuseum Winterthur), где она начнется с 18 января 2014 г.

Георг Базелитц. Предистория.
Выставка Государственных художественных собраний Дрездена (Staatliche Kunstsammlungen Dresden)
Дворец-резиденция (Residenzschloss), 2-й верхний этаж,
с 21.09. до 02.12.2013 г.
Государственные художественные собрания Дрездена (Staatliche Kunstsammlungen Dresden) пригласили художника, скульптора и графика Георга Базелитца в связи с его 75-летием создать выставку для Дрездена. В юности Георг Базелитц впервые посетил в середине 50-х гг. художественные собрания Дрездена. Раннее знакомство с дрезденскими картинами и сегодня находит отражение в его творчестве и воспроизводит основную идею выставки: Диалог Базелитца с творениями Картинной галереи старых мастеров (Gemäldegalerie Alte Meister) и Картинной галереи новых мастеров (Galerie Neue Meister). Для этого по его просьбе были сделаны крупноформатные репродукции произведений, в т.ч., Рафаэля, Кранаха, Вермеера, Рембранда, Фридриха, Райски и Моне, с которыми он сопоставляет соответственно свои собственные картины, написанные им за последние 15 лет. В диалоге находят выражение абсолютно различные по форме и содержанию отношения между, казалось бы, совсем разными соседями. В парадных палатах дворца-резиденции (Residenzschloss) Георг Базелитц инсценирует свою личную «Предисторию», которая связывает его с картинами Государственных художественных собраний Дрездена (Staatliche Kunstsammlungen Dresden).

Текумсе, Кеокук и Черный Ястреб – Портреты индейцев во времена заключения договоров и изгнания
Выставка Государственных этнографических собраний Саксонии (Staatliche Ethnographische Sammlungen Sachsen) и Собрания скульптуры (Skulpturensammlung) в сотрудничестве с Музеями Ватикана
Альбертинум (Albertinum), 1-й верхний этаж,
с 01.10.2013 г. до 02.03.2014 г.
Фердинанд Петтрих (1798-1872) создал одним из первых европейских скульпторов в 19-м веке портреты вождей племен североамериканских индейцев, которые он передал в качестве подарка Папе Римскому Пиусу IX. Петтрих учился у своего отца – Франца Петтриха в Дрезденской Академии искусств, а также у скульптора Бертеля Торвальдсена в Риме, а в 1835 году он переехал в Вашингтон в США. Тогда там как раз шли переговоры по заключению договоров между племенами индейцев и правительством США о будущем использовании территорий. На этом фоне скульптор создал свои портреты. Выставка «Текумсе, Кеокук и Черный Ястреб – Портреты индейцев во времена заключения договоров и изгнания», которая проводится в сотрудничестве с Музеями Ватикана, представляет в Альбертинуме (Albertinum) произведения дрезденского скульптора впервые за пределами Ватиканского государства.

Дионис. Упоение и экстаз
Выставка Собрания скульптуры (Skulpturensammlung) и Гамбургского Художественного форума им. Буцериуса (Bucerius Kunst Forum Hamburg)
г. Гамбург, Художественный форум им. Буцериуса
(Bucerius Kunst Forum), с 03.10.2013 до 12.01.2014 г.;
Дионис, античный бог вина и плодородия, привлекает внимание изобразительного искусства со времен античности до нашего времени. Изображаемый часто в триумфальном шествии с веселящейся свитой из танцующих сатиров и менад, он символизирует настоящее и уход от действительности, блаженство и озорство, отрешенность и стремление к наслаждению жизнью. Почитаемый в религиозном культе мистерий у греков и – под именем Бахус – у римлян, он олицетворяет в искусстве ренессанса и барокко триумф жизни, а его образ служил в целях развернутой презентации владык в придворной культуре празднований. Он вместе со своей невестой Ариадной – наиболее часто изображаемая в искусстве пара влюбленных. Выставка, включающая ок. 120 экспонатов из коллекций Государственных художественных собраний Дрездена (Staatliche Kunstsammlungen Dresden), а также европейских и американских музеев, воссоздает насыщенный жизнью, безудержно-страстный мир Дионисийского начала со времен античности до современности.
Выставка предстанет вниманию посетителей вначале в Гамбургском Художественном форуме им. Буцериуса, а затем в Дрезденском дворце-резиденции (Residenzschloss). Выставка проводится под совместным покровительством министр-президента Свободного государства Саксония – Станислава Тиллиха, и первого бургомистра Свободного и Ганзейского города Гамбурга – Олафа Шольца.

Разделенная земля – Shared Ground
Живопись коренных народов Австралии и керамика Лотты Раймерс
Выставка Лейпцигского этнологического музея ГРАССИ (GRASSI Museum für Völkerkunde zu Leipzig)
г. Лейпциг, с 11.10.2013 до 23.03.2014 г.
Выставка демонстрирует необычное противопоставление картин художников коренных народов Австралии и керамики Лотты Раймерс (род. 1932 г.) из собраний Этнологического музея Грасси (Grassi Museum für Angewandte Kunst) и частных коллекций.
Непосредственный диалог картин и керамических пластических сосудов обнаруживает неожиданное художественное родство между цветовыми настроениями созданных из глины форм, возникшей из природных материалов глазури и состоящих из минеральных пигментов или выполненных в аналогичной гамме красок, которые используются художниками коренных народов континента. Взор, переходящий с керамики на картины, обостряет чувство восприятия тонких структур и субтильной игры цветов в произведениях Лотты Раймерс и картинах художников – представителей коренных народов Австралии. Открытие стилистических соответствий, охватывающее континенты и культуры, позволяет увидеть связующее, одновременно подчеркивая уникальность и особенности.

Начало новой эры.
Ранняя печатная графика из Италии и Нидерландов

Выставка Гравюрного кабинета (Kupferstich-Kabinett)
Дворец-резиденция (Residenzschloss), 3-й верхний этаж,
с 11.10.2013 г. до 19.01.2014 г.
Произведения начального периода печатной графики до 1520-1530 гг. представлены в Дрезденском Гравюрном кабинете (Kupferstich-Kabinett) в необычайно громадном количестве. Известностью пользуется, прежде всего, исключительная коллекция ранних германских гравюр в обработке и публикации исследователя Макса Лерса в связи с написанием им многотомного произведения «История и критический каталог германских, нидерландских и французских гравюр 15-го века». Впервые два каталога фондов теперь дополняют прежде недокументированные систематично, ранние итальянские гравюры, а также ранние нидерландские гравюры и гравюры на дереве. Большинство из них были приведены Лерсом среди германских работ. В связи с этим выставка приурочена исследованию взаимоотношений между Италией и Нидерландами на фоне избранных,

Хранилище современного искусства 8 (Contemporary Art Depot 8):
Элени Трупис – PygmaLion
Выставка Собрания скульптуры (Skulpturensammlung)
в выставочном хранилище
Альбертинум (Albertinum), 1-й верхний этаж,
с 18.10. до 01.12.2013 г.
«Contemporary Art Depot – CAD 2013» представляет собой выставочный формат, с помощью которого Собрание скульптуры (Skulpturensammlung) привлекает внимание к
дрезденской молодой сцене искусства.
В своей пространственной инсценировке «PygmaLion» Элени Трупис воскрешает в памяти пару забытых, монументальных чугунных львов, когда то прежде украшенных крыльями,
созданных скульптором Ойгеном Кирхайзеном (Eugen Kircheisen) в 1883 г. для входа в Высшую школу изобразительных искусств. Львы сильно пострадали во время Второй мировой войны, и поэтому были удалены с Брюльской террасы. Несколько лет их фрагменты лежат поросшие травой на территории Высшей школы изобразительных искусств на Пфотенхауерштрассе. В рамках исследовательских работ Элени Трупис натолкнулась в архиве на оба забытых монумента и старые документальные
фотографии, которые изображают львов на том месте, где они были первоначально установлены. В центре выставки – слайд-шоу, представляющее ок. 100 снимков фрагментов львов и первоначальное историческое место их установки.

Херберт Кунце – Дрезденский художник
Выставка Фонда искусств «Вилла Эшенбах»
Вилла Эшенбах – Фольксбанк-Райффайзенбанк г. Дрездена
с 23.10.2013 г. до 10.01.2014 г.
Выставка воскрешает память о Херберте Кунце (1913-1981), создавшего в течение почти 45 лет творческое наследие, знаменательное именно своей многогранностью. Уходя
истоками в образную живопись, глубоко проникнутую дрезденскими традициями, его работы с 60-х гг. все более и более отражают влияние тенденций абстрактного и
неформального искусства. Работая долгие годы преподавателем, он оказал существенное влияние на многих известных за пределами региона художников, таких как, напр., Эберхард Гёшель, Вайт Гофманн, Гюнтер Хорниг, Герда Лепке, Штефан Пленкерс и Макс Улиг. Выставка черпает из наследия художника, частично представленного в Фонде искусств, включая более 350 картин и работ на бумаге, и дополняется предоставленными во временное пользование экспонатами.

«Peinture à l‘ essence» – Анри де Тулуз-Лотрек в Альбертинуме (Albertinum)
Выставка Галереи новых мастеров (Galerie Neue Meister)
в Демонстрационном кабинете (Schaukabinett)
Альбертинум (Albertinum), 2-й верхний этаж,
с 09.11.2013 г . до 02.02.2014 г.
К избранным французским картинам в Галерее новых мастеров (Galerie Neue Meister) принадлежит произведение «Les deux amies» («Две подруги») Анри де Тулуз-Лотрека, написанное в 1895 г. На выставке в кабинете вниманию публики представляется недавно полностью отреставрированное полотно вместе с литографиями из папки «Elles» («Она», 1896 г.) из фонда Гравюрного кабинета (Kupferstich-Kabinett). Тулуз-Лотрек с середины 1890-х гг. интенсивно занимался тематикой парижского полусвета и борделей. Его изображения среды в увеселительном квартале Монмартра, в частности его плакаты, подарили ему известность художника времен «Belle Époque» на рубеже 19-го и 20-го веков. Во многих картинах, рисунках и литографиях он изобразил в масштабных фигурных сценах и отдельных портретных произведениях бурную жизнь пёстрой и разноликой толпы в кафе и кабаре, ателье, галереях и салонах, концертных и танцевальных залах.

Парадные ткани Августа Сильного – Оригиналы и их реконструкция с воссозданием нитей для дворца-резиденции (Residenzschloss)
Тематическая выставка Оружейной палаты (Rüstkammer) в сотрудничестве с Государственным предприятием «Саксонский менеджмент недвижимостью и строительством, Дрезден I» (SIB)
Дворец-резиденция (Residenzschloss), 1-й верхний этаж,
с 13.11.2013 г. до 24.02.2014 г.
Вниманию публики представляются парадные ткани Августа Сильного во время коронации на польском королевском престоле в 1697 г. в Кракове и во время свадьбы саксонского наследника курфюрста в 1719 г. в Дрездене, оригиналы и реконструкции с воссозданием нитей которых в будущем будут экспонироваться в музейных залах дворца-резиденции (Residenzschloss). Во-первых, это – ткани облачения для коронации, среди которых вновь найденная золотая шапка, располагавшаяся внутри короны короля, во-вторых – интерьерные ткани парадной анфилады комнат на втором этаже западного крыла: приемные, палата для аудиенций и парадная спальня. Демонстрируемые золотые и серебряные ткани, шелковый бархат кобальтового, карминного и саксонского зеленого цвета, а также тяжелые золотые вышивки и золотая отделочная тесьма свидетельствуют о непревзойденном уровне барочного текстильного искусства. Их совершенство во всем захватывающем дух, первозданном великолепии открыто осязанию благодаря сохраненным для потомков оригиналам и реконструкциям с воссозданием нитей, выполненных в французских, итальянских и немецких мастерских.

«Пловчиха» и «Сидящая на корточках» Вальдемара Грцимека – Два дара для Дрезденского Собрания скульптуры (Skulpturensammlung)
Кабинетная выставка Собрания скульптуры (Skulptu-rensammlung)
Альбертинум (Albertinum), 1-й верхний этаж,
с 19.11.2013 г. до 02.03.2014 г.
Художественное творчество художника-графика и скульптора Вальдемара Грцимека (1918–1984) играло важную роль не только для искусства в Германской Демократической Республике, но и для развития нового реализма в скульптуре в Федеративной Республике Германия в 1960-х и 1970-х гг. Произведения Грцимека, прежде всего малые пластики, хранятся с 1957 г. в Собрании скульптуры (Skulpturensammlung). Этот фонд пополнился двумя бронзовыми скульптурами в натуральную величину, подаренными вдовой скульптора, д-ром Лидией Грцимек: «Сидящая на корточках» и «Пловчиха», созданными в 1959 г. Кабинетная выставка объединяет отныне эти работы, демонстрирующие художественную многогранность Грцимека и его мастерство в решении любых задач, стоящих перед скульптором. Эту небольшую презентацию дополняют два экспоната, предоставленные Гравюрным кабинетом (Kupferstich-Kabinett).

Рождество на Охотничьем дворе в 2013 г.
Выставка Музея саксонского народного творчества
(Museum für Sächsische Volkskunst)
Охотничий двор (Jägerhof),
с 30.11.2013 г. до 02.02.2014 г.
В предрождественское время Музей саксонского народного творчества (Museum für Sächsische Volkskunst), как и каждый год, сияет во всем своем праздничном великолепии. 24 рождественские елки – по числу дней адвента – стоят в музее празднично украшенные старыми и новыми игрушками. Ежедневно мастера народного творчества демонстрируют свое искусство. Тематическая выставка «Родственные связи» посвящена четырем абсолютно необыкновенным мастерам: Лукас Лерх обладает волшебным даром превращать найденные куски дерева в причудливых ангелов, горняков и других героев народного творчества. Его сын Марио Лерх, пользуясь унаследованным талантом, воспроизводит и по-новому интерпретирует работы высокопочитаемого виртуоза-токаря по дереву Макса Диттманна. Фредо Кунтце, брат Эрхарда Кунтце, посвятившего свое творчество Африке и вырезанию фигур животных, создает из выточенных элементов сказочные фигуры, подобные героям комиксов, составляя из них объемные сцены.

Этнографические листья календарей
Выставка Хернхутского этнологического музея (Völkerkundemuseum Herrnhut)
г. Хернхут, c 30.11.2013 г. до 02.03.2014 г.
Хернхутский этнологический музей (Völkerkundemuseum Herrnhut) хранит коллекцию настенных и иллюстрированных календарей с этнографическими изображениями, насчитывающую в настоящее время свыше 200 экземпляров. На них изображены представители чужеземных народов, их одежда и украшения, танцы, игры и церемонии, а также культурные и религиозные центры. Выставка знакомит с этой частью собрания музея и пытается объяснить содержание изображений на календарях в период смены годов и календарей, а также наглядно проиллюстрировать с помощью трехмерных объектов.

Новые поступления произведений современного искусства в Художественном фонде в 2013 г.
Приобретения Культурного фонда Свободного государства Саксония
Выставка Художественного фонда в Представительстве Свободного государства Саксония в Федерации
г. Берлин, с 04.12.2013 г. до 02.05.2014 г.
Начиная с 1992 г., Свободное государство Саксония ежегодно покупает в целях содействия произведения современного искусства. Свободное государство Саксония, как ни одна другая федеральная земля, неизменно содействует таким образом развитию регионального художественного творчества и поощряет его. Начиная с 2011 г., Художественный фонд, для собрания которого приобретаются произведения, воплощает идею ежегодного проведения выставок избранных актуальных новых приобретений года в Представительстве Свободного государства Саксония в Федерации в Берлине.

Государственные художественные собрания Дрездена

© 2019 SphäreZ – Russischsprachige Zeitschrift in Deutschland

Impressum